书法是我国上下五千年来的优异文明传统，它与我国文明相表里，与中华民族精神成一体，有着深沉的文明内在，是国际艺术之林的奇葩，它以汉字为载体，触及言语、文学、前史、美学等方面，学习书法便是在直接与我国文明对话。书法学习的时分，在书法临习要过好这些关。

    一、书法临习要过好中锋关。

    何谓中锋?东汉书法家蔡邕曾说令笔心常在点画中行，使笔锋在点画中心运转，这便是中锋。作书贵用中锋，是千古不易的结论。曾经我对对中锋用笔的概念只要一些浅薄的感性知道，知其然不知其所以然。例如，往往对自己所写的字，点画边际呈现一边规整光亮一边带有锯齿或一边墨色较浓一边较淡、立体感不强的现象大惑不解。后来，在临习进程中，严格地按中锋用笔的要求进行。通过一段时间临习，无意中发现曾经的现象逐渐消失了，立体感增强了，点画也浑凝圆劲、秀逸宛转了，才真实地体会到了中锋用笔的感触。跟着临习的逐渐深化，自己对中锋的知道也随之加深了。我发现，中锋用笔当然很好，但除篆、隶得保持笔笔中锋外，楷、行、草字如也笔笔中锋的话，是否会缺少一种意趣、情采。带着这个疑虑，为了进一步的剖析和学习，我查阅了一些书藉和名家的论著，才懂得对任何事物都不行机械地去套用的道理;理解了正以立骨，偏以取势，为所欲为，南京少儿书法培训千变万化的中锋与侧锋用笔的辩证关系。

    二、书法临习要过好藏锋关。

    所谓藏锋便是起笔用逆锋，收笔用回锋，把笔尖藏于笔画之内，写出来的点画坚劲挺立，给人以宛转、浑劲、冷静的感觉。藏锋在篆、隶、楷中尤为重要，篆、隶点画简直笔笔藏锋。因而，藏锋有必要操练与掌握的笔法。写字时是漫笔而入，致使写出来的字处处露锋，点画处处棱角杰出，存在许多断笔，形如折木，点画处处棱角杰出，毫无浑劲、冷静、宛转可言。当开端临习汉隶《张迁碑》时，颇感费劲。面临困难，自己狠下决计依照藏锋用笔的根本办法进行苦练，总算在一个月后由本来感到费劲到根本习气，起笔收笔从不习气到习气，根本上通过了篆、隶的藏锋关。当临写《颜勤礼碑》时，一开端写出来的字怎样也无颜的滋味。是何原因?通过调查和剖析，发现首要是起、收笔未能做到藏锋?横画尤其是长横和垂露竖成不了枯骨状，长撇表现不出蚕头燕尾等作用。问题找出了，要害的便是按楷体的点画起收笔的藏锋要求进南京少儿书法培训行操练，找出规则，练出感觉，使之成为习气。只要这样才干写出与法帖相似的点画来。点画写象了才干求得字的像，字写像了才干写出法帖字体的神来，才干真实入帖。后来在临习的进程中也悟出了藏锋与露锋是一对孪生兄弟，一个字中往往藏与露是相得益彰的，该藏则藏，该露则露，藏露结合字就会具有天然、美丽、生动的神采和神韵。

    三、书法临习要过好提按关。

    笔画的粗细改变是在提按动作中完结的，提按是写好点画的要害。刘熙载曾说凡书要笔笔按，笔笔提，指出在运笔进程中提按的连续性和必要性。书写的进程，实际上便是提按交流的进程。笔锋在纸上运转时，一直是通过提按的交递，再加上轻重、缓急的丰厚改变，这样点画才具有生命的生机，才干发生美好的神韵与鲜活的形象。假如写出来的字线条粗细共同，就会与硬笔字无异，毫无神采与美感。这是点画缺少提按所造成的。按易掌握，难在提上，一笔而成的而又按提交递就更难。为了使自己更好地掌握提按的技法，在临习《书谱》时自己选定了一些根本上是一笔而成南京少儿书法培训，且提按交递特色较显着的字来操练，如晋、者、岂、鹤、置、质、资、绍、湿、弊、-等。一起也留意对某些轻入重按又轻出的点画的操练，如相似柳叶形的撇画及轻入重按收笔的捺画等。通过操练来掌握这些范字和点画的提按规则、特色。

    四、书法临习要过好转机关。

    转机在书法中的运用是非常重要的。转是用笔写出圆转回旋、没有方折棱角笔画的笔法，其办法是，在转的关节处笔不停驻下来，只要提按的改变，没有折、顿的处理，如折钗股，是篆、行、草中运用最多的笔法。折与转相反，是写出方的点画办法。折法，多运用于义方笔书法的起笔处(楷字藏锋起笔的手法)、收笔处以及横画和竖画的交接处。此法多运用于楷、隶书中，行、草亦时有所见。在操练转方面，自己首要选出《书谱》中特色较显着的字如思、回、因、过、物、习、胡、力翠的上部、翰和题的右部、墙的右下部、奇下部等进行操练。一起，也留意某些转画中保存折意方面的操练。转是行、南京少儿书法培训草尤其是草的最根本的写法，转法掌握好了，才干一笔将草字写出来，才干写出草字奔、飞的势态针对折的操练，我特意选出《颜勤礼碑》、王羲之《圣教序》中带有长横、田、门、贝、一、日、月、等的字作为范字按折的办法进行操练，取得了较好的作用。

    五、书法临习要过好速度关。

    运笔的急缓在书写中是至关重要的。运笔的急与缓是构成著作不同风格和发生节奏、韵律改变的首要原因。落笔迟重取其雄厚，急速方能流通、遒劲。运笔的急与缓须有机的结合，方能取得更抱负的作用，不然，一味迟重则失却神情，一味急速则失却局势。以为快才是娴熟的最好表现是过错的。以为草书的实质便是快更是不对的，我在学书之初便是以这样的过错来实践的成果怎样也写不出原法帖的形，更谈不上神了。在苦恼中痛定思痛，通过一番考虑，悟出了书法的速度是有急缓之分的，字体不同、点画不同其书写速度是不同的，咱们在临习时只要靠近其原帖字的书写速度和节奏，才干得其形、神。一般来说，篆、隶、楷体的书写速度相对慢些，行、草的速度则要快些，横画、撇画相对快些，竖画、捺画则要慢些，能急不愁缓，能重方能轻，通过重复的操练，跟着书写中对急缓运用对节奏方面逐渐娴熟，慢慢地进入到为所欲为运用较自若的阶段。也就会领悟到能速而速，故以取神，应迟不迟，反觉失势的道理。

    六、书法临习要过好轻重关。

    用笔的轻与重，直接影响到著作的风格、特色、艺术作用。用笔轻者，令人感到轻松、秀美、和雅、潇洒;用笔重者，则会给人以冷静、拙重、凝炼、浑朴之感。用笔的轻重，首要根据力度的巨细，而这种力度则彻底撒于运笔时力度操控上。这种力度是毛笔之毫锋与纸相磨擦发生的使人感觉出来的力度。笔不虚，则欠圆脱，笔不实，则欠冷静。专用虚笔，似近圆滑;专用实笔，又会滞笨。从运笔技巧来说，其轻重、真假是一对一致、敌对的对立，它们之间存在着不行分割的联络。所谓真假相生，要做到这一点，就有必要在苦练中到达善使笔锋。为了更好的善使笔锋，在临习中，须非常重视用笔锋运转，南京少儿书法培训掌握其真假、轻重的尺度。辅之以往高执笔杆，运用悬手段、臂力推进笔锋向前铺毫运笔;非常留意笔笔以锋用力送究竟，例如撇画及相似秋火的最终一笔。通过吃苦操练，在点画线条的力度和质感上都会有显着的进步。

    以上是小编收拾的关于书法临习要过好的关卡，请我们参阅。书法，作为有着数千年前史的共同的审美艺术，引发了很多我国人对它的喜好和喜好，在传统社会里，发生了巨大的书法家集体、出现出了数量繁复的精品力作。通过数千年的文明沉淀，书法俨然成为我国人的一种文明基因，乃至被誉为我国文明中心的中心 。

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