我国书法是东方特有艺术，纵观我国三千多年来书法艺术开展的前史，是一部点画、结体、规矩不断开展改动的前史，书法艺术是线条的艺术，它之所以能成为一门审美价值很高的艺术，首要是由于用毛笔写出的字具有线条千姿百态、改动不断的特色，表现了一种改动美。

    点画的改动美

    点画是构成各种书体字的最根本的零件，因而点画的改动是书法改动的最根本的要素。 书法中的各种根本笔画自身是各不相同的，例少儿书法教育第一品牌如，智永在永字八法中对各种不同笔画的写法提出各种要求：点要写得如鸟翻然侧 下;横要写得如勒马之用缰;提要写得如策马之用鞭;撇要写得如蓖之掠发。这说明各种笔画的姿势都能够和详细的天然物联系起来，这当然也是一种改动美。

    但更多的是同一种点画重复呈现时的改动美。孙过庭《书谱》中有这么一句话：数画并施，其形各异;众点齐列，为体互乖。这是总结了前人的经历后提出来的。形体各异、互乖便是指其最初、巨细、粗细、欹正的改动。

    隶书有蚕无二设，燕不双飞的规则，这个规则外表看起来是条死规则，好像捆绑了书写的四肢，其实这正是表现了人们改动美的指导思想，依据这条规则写出来的隶书就，避免了相同点画机械的重复。例如;清和浇两字，清字的三点水均呈三角形，上面二点较挨近，而浇字的三点水第一点就不呈三角形，第三点和第二点较挨近。两个法字，第一个三点水别离;第二个三点水中后两点相连。

    结构的改动美

    历代书家结构改动的办法，大致有以下各种：

    (1)：不改动点画在字形中摆放次第，改动点画的粗细、点画之间的间隔、视点等，然后发生结构形状的改动。 例如：两个使字，前一个使了较平允，后一个使字，人显着向下移，而构成左低右高的体势。两个种字,其偏旁禾，除了笔画有所改动(第二个禾，中心竖带钩)外，还有偏侧的改动：第一个禾旁上部向左歪斜，第二个禾旁上部却向右偏转。

    (2)：改换左右或上下部分的方位。

    (3)：增减点画。 作为书法著作，为了要破机械重复，却常常要增减笔画以到达改动美的意图。

    (4)：有些字还能够用不同的结构书写。

    (5)：各种书体结合。 一个字假如在同一篇著作中重复呈现，往往选用改换书体或渗进揉合其他书体的笔法来到达变异的意图。不过，改换的书体，笔尖风格一般都比较挨近，常见的有以下几中方式。

    A：隶书揉合篆书笔法，或变为篆体。

    B：楷书揉合隶书笔法。

    C：少儿书法教育第一品牌行书揉合楷书笔法，或变为楷书体。

    D：行草互杂法。

    E：篆、隶、楷、行、互杂法(郑板桥常用此法)。

    在以上几种办法中，用得最多，改动也最多的是行草互杂法。宋朝米芾，可算得上是行草结合，寻求结体改动美的模范。

    规矩的改动美

    规矩又名布白，有小规矩和大规矩之说。按改动美的准则，组织一个字的结构的办法叫小规矩，把字组成华章的办法叫大规矩。一般说的规矩通常指大规矩。

    清代书画家邓石如说：字画疏处能够走马，密处不使透风，常计白以当黑，奇趣乃出。这句话点出了两个问题：

    一、字与画(这儿指我国画)相同，布局要有疏密的改动，疏处不怕留出大块的空白，密处不怕稠;

    二、要把空白的规划和黑字的规划当作平等重要。

    国画的布白是如此重要，书法的布白也是如此。写篆、隶、楷、行、草诸字体，都存在规矩改动美的问题，可是最能表现改动美的是行草的规矩。

    其改动要素大致能够包含以下几个方面：

    (1) 各文字的仰、俯、斜、偏、巨细、长短的改动：

    这种改动首要要依据文字结构特色，以及规矩改动的需求，要受气势的分配，要改动得和。 被称为天下第一行书的《兰亭序》，324个字，其结构的改动臻神入妙，其间20个字之字，变转悉异，遂无同者。

    (2) 字距、行距的改动：

    一般行草著作的行距要显着大于字距。行距改动不大，字距改动较大。

    (3) 参差揖让的改动：

    参差的改动包含两层意思：一、不要把每行字组织成字数相同、长短相同，整齐划一，而应该有长短改动。二每个字除了不要上下左右对得很平外，其笔画应该有长短的改动。所谓揖让，即字与字之间不能互相冲突，不允许有笔画重迭、穿插的现象存在。有时为了笔法改动的需求，某一个字需求写得大些，或某一笔向左伸得较长些，这时附近的字就要写得小一些，让出空档，然后发生揖让美。

    (4)墨少儿书法教育第一品牌的枯、润、淡的改动;

    历代书家都十分重视墨色的运用。墨色的合理运用，直接关系着书法笔画的质感美，关系到书法骨力美和韵律美。

    墨色的改动大致有：

    A：浓与淡的改动：

    古今书家大都喜爱用浓墨。如肃东坡。由于浓墨字能和白纸构成明显的比照，黑字鞭辟入里，有沉稳的美感，并且富长时间保存。但也有少量书家善用淡墨的。如黄山沟、董其昌、傅山等。搞现代书法的更是不胜枚举。淡墨用得好，也能发生特别的美感。

    行草书法的用墨假如以浓为主杂以淡墨写的字，就更富于韵律的改动美。

    在我国画里是十分留意浓淡的改动的。如画山，一般远物淡近物浓，然后使画面发生远近、轻重、真假的改动美。相同道理，书法用墨的浓淡，也能发生这种改动美。这种立体作用明显优于二度平面内改动的作用。

    B：枯、润的改动;

    古人用墨贵润贵枯，着重少儿书法教育第一品牌笔酣而墨饱，这样写出的字具有弥漫柔和美。古人还以为枯笔发生全国硬、飘浮之病。这话当然有必定的道理，可是，满篇枯笔当然庸俗，而通篇以润笔为主，杂以部分枯笔其作用却要比全篇润笔来得佳。

    姜夔《续书谱》中有一段话说得好：行革则燥润相杂，以润取妍，以燥取险。明显，险妍兼备具有一种天然的阳刚，阴柔改动美。米芾的《虹县诗》墨迹枯笔用得很美：如清、风、满、舟等字弯弯曲曲的枯笔线条，犹如万岁枯藤，衰老坚韧。

    C：浓、淡、枯、润的归纳运用： 假如归纳运用浓、淡、枯、润的翰墨，其改动就更丰厚。

    (5)节奏的改动：

    书法的节奏改动是指线条的长短、粗细，用笔的轻重、墨色的浓淡，运笔的快慢等改动。但凡重笔、粗线 浓墨相当于乐曲中的强拍音符，而用笔轻、线条细、墨色淡相当于音乐中的弱后音符。线条的闰长，给人延伸拍子的感觉，多转机的线条给人节奏快的感觉，线条的中止给人以换气、休止号的感觉。因而，节奏改动的乐曲能使人动听，节奏有改动的书法才能感目乐心。

    书法的艺术美。这是书法的方式本体。书法具有艺术性，是由有用文字开展起来的一种艺术。以上从点画、结构、规矩三个方面谈了书法的改动美。其实书法的改动美还应该包含对同一种书体不同书家写出不同风格的美，这便是特性美。当然书法美还应包含一致美，改动和一致是一对对立，改动是对立的首要方面。

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